B A I L A O R A S

A pesar del duro azote del calor, sigo contando con la presencia en el estudio de magníficas bailaoras que se convierten en "modelos" por un día. Y es un autentico disfrute el conseguir las posturas que podéis ver. Son solo unas muestras porque la selección hay que hacerla más despacio, mirando detalles, descartando imperfecciones. Pero los que miráis esta imágenes, seréis benevolentes conmigo.

Hoy podemos disfrutar de Yolanda  Lorenzo.  Una prestigiosa bailaora sevillana, aunque nacida en Amsterdam. (Circunstancias de la vida). Empezó a bailar de la mano de la admirada maestra Matilde Coral. Perfeccionó sus conocimientos con Manolo Marín, Mario Maya, y Milagros Mengibar. Es titulada de Clásico español y flamenco.
Ha desarrollado una carrera larga con actuaciones por todo el mundo. Casi siempre con su marido el guitarrista Eduardo Rebollar.
A sus dotes de bailaora une su cualidad de enseñante, dando clases en los últimos años en la Fundación Cristina Heeren.

     

Bailaoras

Hoy hemos tenido una intensa sesión de estudio con la jóven bailaora de Estepona

LUISA PALICIO

Alumna y continuadora digna de la gran maestra sevillana MILAGROS MENGIBAR, está llamada a ser una de las grandes de la escena flamenca.

Empezó a bailar con 4 años y ha conseguido numerosos premios y reconocimientos.

Ha sido estudiante en la Fundación Cristina Heeren y hoy es profesora.

Aquí muestro una rápida selección de imágenes donde podemos disfrutar de la estampa de Luisa.

Confío en que os gustará porque a pesar del esfuerzo, creo que ha valido la pena. Aunque siempre pienso que podría haber consegudio mejores resultados.

Mi foto de Hoy

SALVADOR TÁVORA

Director teatral, actor, cantaor, autor.

Creador de La Cuadra

Como ya anuncié en el incio de la serie con la californiana Lashmi Basile "La Chimi", he reiniciado mis sesiones fotográficas con bailaoras.

Es una experiencia totalmente distinta cambiar los escenarios por el estudio. El baile en directo tiene la naturalidad, la expontaneidad y la autentica expresión del artista, unido a una iluminación espectacular.

En el estudio, necesitas además de la bailaora, la modelo.

Retrato de Susana Casas

Este es el tipo de imágenes que busco en la serie. Soy consciente de que no es fácil "congelar" el momento mágico del baile, pero hay que intentarlo.Y para ello espero contar con artistas como Susana dotada de unas cualidades excelentes para posar.Cada una de sus expresiones está llena de plasticidad.

A Susana la conocí en sus actuaciones durante años en la Compañía de Cristina Hoyos , la he visto con su marido El JUNCO y la he descubierto como modelo en esta sesión.

Gracias por tu ayuda.

La India

Una bailaora de Argentina que simultanea sus actuaciones y la enseñanza

La mirada penetrante de La India

Otra de las artistas a la que he tenido oportunidad de fotografiar.

Es una jóven de Huelva a la que conocí concursando en el Festival del Cante de Las Minas de La Unión

María Canea

María tiene por delante una prometedora carrera.

Gracias por su ayuda a estas buenas artistas y ocasionales modelos.

Soy consciente de su esfuerzo, eligiendo el vestuario o los complementos y somentiéndose al suplicio de mis propuestas de posar.

Es una sensación totalmente distinta a las tomas que se hacen de escenarios.

Despacito y con entusiasmo, espero poder ir mostrando futuras sesiones para compartirlas con amantes de la fotografía y el flamenco.

                                                                                       (c) 2011

GALERÍA DE PERSONAJES

DIANA NAVARRO

Cantante

GALERÍA DE PERSONAJES

CARLOS HERRERA

Comunicador

G A L E R Í A DE P E R S O N A J E S

 ARTURO PAVÓN

Pianista y compositor

Nacido en Sevilla en 1931. Fallecido en Madrid en 2005.
Hijo del cantaor Arturo Pavón y la bailaora Eloisa Albéniz, sobrino de Tomás Pavón y la Niña de los Peines, yerno de Manolo Caracol, esposo de Luisa Ortega.Las inolvidables zambras de Manolo Caracol , que tanto le identifican, permanecen en la memoria colectiva marcadas por el piano de Arturo Pavón, quien consideraba que el flamenco más puro se podía interpretar con orquesta sin que perdiera un ápice de su esencia y su fuerte personalidad.


                                                                                      Sevilla 2002

GALERÍA DE PERSONAJES

Acabo de descubrir en mi archivo esta pequeña joya que tomé en Madrid en los años 80.
Creo que era un evento organizado por la compañía tabaquera Philips Morris. Un festival Country que reunía desde clásicos de Nashville a grupos modernos .Y como broche: The killer.
 Mi admirado Jerry Lee Lewis. Aquel indómito indivíduo nacido en Louisiana en 1935 que llegaría a ser uno de los músicos americanos más importantes. Bebío en fuentes tan elementales como el Rythm & Blues y el Country para desembocar en el Rock & Roll. Esta sería su faceta más destacada. Primero como pianista de estudio en Sun Records de Sam Phillips, acompañando a Elvis y muchos otros, hasta convertirse en una de las más grandes figuras de este genuino sonido americano. Elvis tuvo más suerte y mas marketing pero Jerry demostró ser un mosntruo en la escena y un genio en los discos.
Mi recuerdo emocionado y mi gratitud por haber formado parte de la banda sonora de mi vida a este "golfo y pendenciero" que ante un piano y un micróno merece todos nuestros repetos.
En memoria de uno de los más grandes pilares de la música: Rock & Roll.

¿Somos o no somos andaluces?

Esta es la pregunta que se hacía el cantaor sevillano Luis Caballero en un libro que publicó en 1973 y que acaba de reeditarse por la Federación de Peñas de Sevilla con la ayuda de la Diputación y el Instituto Andaluz de flamenco.

 Protagonistas del acto: Paco Sánchez,Eduardo Pastor,MariÁngeles Carrasco (directora del Instituto de Flamenco),Eva Caballero (hija de Luis), José Mª Segovia (Presidente de las peñas sevillanas)Pablo Parrilla y Manuel López Mohiño(escritor y analista).

 Eduardo J. Pastor, comenta y anota la obra de Luis Caballero junto a Pablo Parrilla

Pablo Parrilla

Pablo Parrilla

Eduardo Pastor,Paco Sánchez,Pablo Parrilla

Esta interesante obra, recoge el pensamiento de un cantaor que se preocupó mucho más allá de los límites de su arte, el flamenco.Analizó y comentó "la verdad y la mentira del cante".

Y como complemento, el libro incluye una serie de actuaciones grabadas en 1996.

Me siento orgulloso, como andaluz y amante del flamenco, de haber contribuido con fotografías de Luis Caballero guardadas en mi archivo y que en su mayoría permanecían inéditas.

GALERÍA DE PERSONAJES

                             Mi foto de Hoy

Carmela Asenjo

Fotógrafa

Devota del retrato, que domina con exquisitez.

Su colección de "Paisanos" es una interesante galería de rostros de  personajes muy diversos de la vida jerezana. Tiene una especial sensibilidad para plasmar en sus imágenes, miradas y expresiones de la gente.Se adivina en su obra una  especial predilección por los jóvenes gitanos.

                                                     

                                                                                                                                  Jerez de la Frontera

                                                                                                                       Marzo 2011



De las cuatro noches programadas en la XI LARACHÍ FLAMENCA, solo pude asistir a tres.Me perdí la actuación de Belén López, a la que conocí en el Festival Silla de Oro de Leganés, que organizaba mi apreciado y desaparecido Ángel Lacalle.Siempre buscando nuevos valores.Dando oportunidades a artistas que no habían sido reconocidos.
Precisamente a Guadalupe Torres la conocí gracias a Lacalle. Y ma´s tarde tuve oportunidad de disfrutar de su baile en el Festival de Jerez.

                                                             Guadalupe Torres

He de reconocer que cuando voy a un espectáculo flamenco, mi visión siempre busca lo plastico. Puede estar lleno de colorido o desgarrar por lo dramático. Prevalece mi condición de fotógrafo sobre la de espectador. Y muchas veces sufro lo indecible cuando veo las "puestas en escena".Lo principal es la iluminación y despues el vestuario.
En estos espectáculos del Teatro Alameda, la iluminación no ha sido mala pero como en casi siempre en el baile, hay una zona oscura que resulta importantísima: los pies. Por arriba mucha luz por abajo casi nada.

En la presentación de Guadalupe, al menos uno de sus vestidos destacaban en la escena. Una bata de tonos claros y de hechuras para bailar.Y además con juegos de mantón.

Después la bailaora optó por la vestimenta que aparece en la foto y pienso que su arte no lució tanto.

A Lidón Patiño era la primera vez que la veía.
Su forma de bailar, marcada por una percusión muy atractiva,me pareció interesante, curiosa y válida. Sin embargo su vestuario lo vi poco apropiado. Los colores oscuros con los fondos oscuros no destacan nada.No aportan la brillantez que el baile requiere.

El baile con mantón  de Lidón, no destacaba nada con el vestido azul que vemos en la foto.
No me resultó nada convincente este presentación.

Con este otro vestuario el baile de Lidón quedó mucho más lucido.

Y termino con algunas consideraciones que saqué al termino de este evento que organiza cada año Sharon Sapienza.Con su  gran ilusión en presentar a nuevos talentos y que pase además de Sevilla por Málaga y París.
La idea es encomiable porque sirve para la presentación de artistas poco conocidos o para quienes aún están por consolidarse.
Ha sido un gran paso ir desde las peñas a poder celebrar los espectáculos en un teatro, pequeño, pero muy digno. Lo penoso ha sido la poca presencia de público. He sentido verdadera pena al ver la poca asistencia. He pensado en lo duro que debe ser para el artista sentirse tan poco arropado. Pero por otro lado no me extraña nada.
En Sevilla hay mucha afición "de boquilla". Mucho snob que va al Teatro de la Maestranza para que lo vean, sea cual sea el cartel.

Que gran cambio.O mejor, que retroceso.De ser la Alameda cuna de grandes artistas del flamenco, de tener lugares donde se mostraba cada día lo mejor del flamenco a un Teatro Alameda que no consigue ni siquiera media entrada. Y todo esto cuando nos jactamos de decir que el flamenco es Patrimonio de la Humanidad.
Pero eso es fuera de Sevilla.

LARACHÍ FLAMENCA

Ha sido un excelente comienzo el de esta serie de espectáculos programados en el Teatro Alameda de Sevilla del 9 al 12 de junio. Su promotora, la maltesa Sharon Sapienza, es una mujer convencida de la necesidad de difundir y apoyar el flamenco. Esa convicción le ha llevado a celebrar la 11 edición de estos eventos que pretenden potenciar a nuevos valores o no tan nuevos, pero  no suficientemente conocidos o apreciados.
Sharon, ha llevado su producciones a Paris y este año también amplía a Málaga.

Dos artistas con carreras diferentes han abierto la serie.

 La bailaora sevillana Manuela Ríos, a pesar de su juventud, tiene una gran experiencia forjada en un gran número de compañías de prestigio como la de Cristina Hoyos o Los Farrucos y una presencia en prestigiosos tablaos.Alumna de Manolo Marín, Farruco y José Galván. Desde hace años la hemos visto con sus propias creaciones.

Manuela Ríos, demostró su fuerza, su entrega y su manera de bailar.
Con el mantón estuvo esplendida, en un escenario que adoleció de una luz adecuada para la fotografía. Lo entiendo porque los iluminadores siempre me dicen que no ponen las luces para los fotógrafos. Que le vamos a hacer.

El otro artista de la noche fue el cordobés afincado en Sevilla, Antonio Castro Antoñete. Un artista curtido en compañías de baile y tablaos pero poco conocido en solitario.
Actualmente es el director artístico del Tablao El Arenal en Sevilla, que dirige Francis Vélez.

Antoñete en un momento de su baile.

Yo, lo veía por primera vez. Y sinceramente me quedé impresionado. Que elegancia, que manera de marcar los tiempos.Cuantas posturas flamencas. Hacía tiempo que no había visto un baile masculino tan elegante.

La primera entrega de Larachí Flamenca, arrojó un brillante resultado al que contribuyeron el cantaor lebrijano José Valencia, que ya necesita de demostrar su valía con un disco y en solitario.Otra voz importante fue la del cantaor de Morón Moi, antiguo componente de Son de la Frontera. La guitarra la puso Jesús Guerrero y la percusión José Carrasco.

Y sigue la fiesta en Larachí Flamenca

**Lo que acaba de leer no es en absoluto una crítica.Véase sencillamente a modo de crónica.

GALERÍA DE PERSONAJES

Mi Foto de Hoy

                                  TOMATITO


Sevilla 2002
Cámara: FUJIFILM S-1

GALERÍA DE PERSONAJES

                                  Mi foto de Hoy

                                Miguel Poveda

Este es el primer retrato que hice al cantaor, en un descanso de la grabación del programa LA LLAMA VIVA  de Canal Sur TV.
Anteriormente había tomado algunas fotos en un par de actuaciones, con un aspecto muy distinto.(Pelo muy corto y flequillo hacia arriba). Con el paso del tiempo le he tomado muchas fotos en los escenarios y algunas posando.Siempre es un reto fotografíar a un personaje con una expresividad amplísima en el escenario y con frecuentes cambios de imagen.


                                                                                         Sevilla 2001
                                                                        Cámara FUJIFILM S-1

GALERÍA DE PERSONAJES

                              Mi foto de hoy

José Lamarca

Artista argentino que se inicia como fotógrafo en los años 60, realizando trabajos de documentación periodística. En esa época entabla relación profesional con los fotógrafos, Rolando Paiva y Humberto Rivas, retrata a numerosos escritores y artistas argentinos y conoce al bailarín Antonio Gades con quien más tarde (1.973-1.974) colabora en el Ballet Nacional, y en la promoción del espectáculo Carmen.Vive en España desde 1.972. Hace retratos de Camarón de la Isla, Paco de Lucía y numerosas portadas de discos y trabajos fotográficos para José Menese, El Lebrijano, Carmen Linares, José Mercé, Fosforito, Terremoto y los guitarristas: Niño Miguel, Enrique Melchor, Juan y Pepe Habichuela y Tomatito

Yo le considero uno de los mejores retratistas contemporáneos y un referente que me sirvió para iniciarme como retratista. Admiro la sencillez de sus tomas y la manera de iluminar. Aunque no he recibido clases directas de el,  me transmitió su magisterio contemplando sus imágenes.


                                                                                                                                             Madrid 2007